В феврале 2002 в самой последовательной галерее современного искусства города Новосибирска - Le Vall - открылась выставка Михаила Сергеева. Автор написал письмо о собственной выставке и своих отношениях с фотографией... © Михаил Сергеев

Фотопапия,
или Время, рисующее на стенах.

Персональная выставка в галерее Le Vall - по счету четвертая в моей жизни и третья персональная. Первые картинки попали на выставку благодаря Владимиру Назанскому, который взял три фотографии из цикла Стены на созданную им международную выставку "Внутренняя Азия".

Первая персональная выставка состоялась в декабре прошлого года в Доме Ученых и это было совершенно незабываемое событие, во-первых, потому что первая, во-вторых, потому что на второй, или на третий день кто-то украл одну картинку, вытащив ее прямо из стеклопакета. Один из местных телеканалов сделал репортаж об этом, и в один прекрасный вечер посыпались по телефону поздравления от моих друзей, поздравлявших меня с настоящим успехом. Через пару дней я поехал в Дом Ученых, чтобы узнать, что именно выбрал похититель и когда узнал, то понял, что он эстет.

Потом была маленькая выставка в Черной Вдове и она скорее памятна музыкальной акцией, которая была придумана мной и Романом Столяром и пожалуй что немыслимым поведением местного техника, который периодически вырубал свет по мере того, как люди подходили к моим картинкам. Акция же получила продолжение в виде приглашения передачи "Тусовка" 12 канала снять эту историю отдельно в студии, что мы и проделали неделю назад и, как мне кажется, удачно.

Я не профессиональный фотограф, но считаю, что где-то с 1996 года у меня получаются картинки, в которых, как говорится что-то есть. Дело в том, что с начала девяностых и до 1997 года я много путешествовал, как в качестве продюсера питерского музыканта мультиинструменталиста и композитора Романа Дубинникова, так и "сольными" маршрутами по разным континентам, странам и городам. Первые фотографии появились в результате этих путешествий. Место, более других повлиявшее на меня вообще, и в частности, как на человека фотографирующего, оказалось Венецией. Последние 5 лет я почти не выхожу из Новосибирска, но именно безвыездный период оказался очень активным в плане фотографирования и последнии года 2 я просто не останавливаюсь. В некотором смысле впечатления, полученные в путешествиях, гл. образом в Европе, заставляют меня отыскивать черты той архитектуры, тех образов здесь, в Сибири. И в этом я так зашел далеко, что искренне считаю, например, Томск городом очень похожим на Питер и, даже, на Венецию. Точнее, мне удается отыскать черты Венеции, прогуливаясь по Томску. Это один путь, приведший меня к занятию фотографией. Второй - впечатления, полученные от контакта с мировой живописью через альбомы, музеи, выставки, проходящие в Н-ске. Все это разноцветное наваждение конечно проникает в фотографии. Потом - искусство вообще, особенно музыка и литература. Детские впечатления, которые до сих пор живут во мне. Наконец сам процесс фотографирования сам себя хорошо стимулирует.

И, наконец, самая сложная часть этого письма - название того, что я делаю. Картинки, которые висят в Le Vall-е делятся на серии с условными названиями. Самая большая и занимающая меня больше всего - это серия "Стены", потом "Вода", "Окна", "Железо". Что касается стен, то одно из самых точных названий придумал мой учитель по студенческим временам, известный пушкинист, профессор Чумаков Юрий Николаевич, который сказал: "Так ведь это время, рисующее на стенах!". "Время рисующее на стенах". Второе название придумал мой трехлетний сын Ваня. Какое-то время назад ему было сложно выговаривать слово фотография и у него поучалось "фотопапия". Так что всю эту выставку можно было бы назвать "Фотопапии Миши Сергеева" в том смысле, что это и не фотографии, и не живопись, а что-то сам не знаю что.

Михаил Сергеев
Новосибирск, февраль 2002